两万人合唱《月光光》时，你在想什么。说你觉得一首歌能传四十年，不是因为技巧多好，是因为里面装着真实的人生。”
谭咏麟愣了愣，然后笑了：“这个我会说！”
张国荣跟着走进来，手里拿着一份《电影双周刊》。
“最新统计，”
他把杂志摊在桌上，“今年香港上映的一百三十七部电影里，武侠片四十一部，恐怖片二十八部，喜剧片三十五部，风月片二十二部。涉及历史、人文、社会议题的，”
他顿了顿：“只有我们一部《民国时期的爱情》。”
会议室安静下来。
窗外的片场，楚原导演正在拍《魔剑侠情》最后一组打戏，威亚吊着演员在空中翻转。
嘉禾那边的爆破声，隐约传来。
应该是洪金宝，在拍《人吓人》的僵尸爆炸镜头。
整个香港电影工业，像一台精密运转的机器。
源源不断生产着即时、刺激、易消化的快乐。
而他们这群人，在做一件“不划算”的事。
“所以金像奖，必须设一个‘年度文化贡献奖’。”
赵鑫在白板上，写下这个奖项名称，“不评票房，不评技巧，评一部电影对香港、对华语文化的‘建设性’。哪怕它不赚钱，哪怕它很小众，但只要它拓宽了华语电影的可能性，就值得被记住。”
“标准呢？”许鞍华问。
“三条。”
赵鑫写下：
一、是否提供了新的历史视角或人文关怀。
二、是否推动了电影语言或类型的创新。
三、是否对香港乃至华语文化生态，产生了积极影响。
“比如《民国时期的爱情》。”
张国荣轻声说，“它在南洋的放映，让很多华侨后代，第一次知道父辈的故事。这在票房之外，有另外的价值。”
“对。”
赵鑫点头，“而这个价值，需要金像奖这样的平台，来确认和放大。”
上午十点半，意外访客。
是新加坡驻港领事馆的文化参赞，陈启明。
四十出头，戴金丝眼镜，一口流利粤语。
“赵先生，冒昧来访。”
陈启明递上名片，“我们领事看了《民国》在新加坡的放映反响，很有感触。想请问，《槟城空屋》拍摄时，是否需要新加坡方面的协助？”
赵鑫接过名片
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