《剑》B队的练习室里，七名队员围坐成一圈，中间摊着空白的歌词本和《剑》的原版demO音频资料。
原版歌曲风格硬核，歌词围绕骑士精神、手中利剑、守护信念等经典意象展开，充满力量感和攻击性，舞台演绎也偏向于个人英雄主义的炫技和气势碾压。
姜时焰作为队长，先播放了原版demO，然后言简意赅：“歌听了。原版主题是骑士、剑、守护。我们要做改编和创作，首先定个大方向。每个人有什么想法，都可以说。”
话音刚落，创作欲望强烈的王瀚第一个举手：“我觉得剑这个意象，不一定非要局限在西式骑士或者现代街头。”
“我们华国也有剑，而且是承载了千年文化和武侠精神的剑，我们可以尝试把古风词韵融入rap的flOW里，打造一种新国风说唱的感觉。”
“歌词可以写三尺青锋怀天下、一剑光寒十九洲那种意境，但用更现代、更犀利的节奏表达出来。” 王瀚眼睛发亮，显然对这个想法很兴奋。
塔纳最近中文已经有明显的进步，他用着自己特有的节奏感说道：“在泰国，剑～也有很多传说。比如，传说中有神剑，叫帕拉塞，是守护国家的神器。我觉得～可以加入一些东南亚的神话元素，或者～把剑比喻成斩断枷锁的意志，不局限于某个文化～更国际化一点？” 塔纳努力表达着自己的想法。
季雁浩思考的角度更偏向舞台整体性和团队感：“我觉得，我们可以跳出个人持剑的框架，强调执剑同行。”
季雁浩比划着，“歌词可以写队友间的信任与并肩，就像一群剑客组成剑阵，彼此托底，团结致胜。”
“舞台设计上，可以设计多人同步剑指镜头的动作，或者交替护剑、传剑的编排，搭配现代齐舞的干净卡点，这样既能凸显rap的力量，又能展现我们B队的团队默契和凝聚力。歌词也可以往兄弟情、团队荣誉上靠。”
“太保守了！”
慕容敖立刻提出不同意见，他手臂一挥，仿佛在挥舞一把无形的炫酷武器，“剑为什么一定要是金属的、古老的？我们可以是街头潮玩剑！发光、变色、带音效！或者是能量光剑，科幻感十足！”
“我们要做就做点不循规蹈矩的！”
慕容敖越说越激动，“舞台可以融入更多街舞的爆点动作，配合炫目的光影特效和AR技术，打造那种未来感、潮流感炸裂的舞台！歌词也可以更天马行空，剑可以是代码、是音浪、是打破次元壁的力量！”
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