来,打开电脑,在搜索框输入“顾言”。页面跳出几条校园新闻:去年全国钢琴大赛金奖、校庆开场演奏、与来访音乐大师的座谈会……她点开一个比赛视频。
舞台灯光聚焦在三角钢琴前。顾言穿着简单的白衬衫黑西装裤,走向钢琴的步伐不疾不徐。他向评委席微微鞠躬,坐下,调整琴凳——每一个动作都精确得像经过测量。然后他抬起手,落下。
是李斯特的《钟》。
视频的收音质量一般,但依然能听出那惊人的技巧与控制力。最让苏晓星注意的是他的表情:全程没有多余的变化,眉眼低垂,完全沉浸在音乐构建的世界里。即使是在最华丽的华彩段落,他的身体也只是随着韵律微微起伏,没有任何夸张的表演性动作。
弹奏结束,掌声雷动。他起身,鞠躬,脸上依然没什么表情,仿佛刚才那惊艳全场的十分钟只是日常练习。
“情绪稳定……”苏晓星按下暂停,盯着定格的画面。
视频里的顾言确实配得上这个词。但更准确地说,是一种高度的自我控制——对肢体、对表情、对音乐、或许也对情绪。
这样的人,心跳声会是怎样的?会像他的琴声一样精准平稳吗?还是会藏着什么不为人知的波动?
冲动来得突然而强烈。
她抓起笔记本,翻到空白页,飞快地写下:
【项目补充:核心声音采样——心跳】
【目标对象:顾言(钢琴系)】
理由:1.极致的情绪控制可能带来独特的心跳模式;2.音乐家的心跳与韵律感可能有内在联系;3.……好吧我承认主要是好奇。
【挑战:1.如何接近;2.如何提出请求;3.如何录音(设备需隐蔽)】
写到这里,她停下了笔。第三个挑战是最实际的:就算顾言奇迹般地同意了,她该怎么录?专业的录音设备不可能在不接触身体的情况下采集到清晰的心跳声,而如果要接触……
苏晓星耳朵一热,把脸埋进笔记本里。
“冷静,”她对自己说,“这是艺术创作,是学术需求,是……”
手机屏幕亮起,林薇的消息跳出来:“怎么样,有思路了吗?”
苏晓星拍了笔记本那页发过去。
三十秒后,林薇直接打来了语音电话,声音里满是压抑的兴奋:“你真要干啊?!”
“只是先列入备选方案,”苏晓星试图让自己听起来更理性些,“我需要更多数据支撑这个选择
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